主旋律扶贫剧成爆款，《山海情》戳破了平台和流量神话

1月24日晚，23集电视剧《山海情》收官。在五大卫视联播分流收视的情况下，大结局当晚，浙江卫视播出收视率破2，截至目前，腾讯视频播放量突破2.3亿次，豆瓣评分9.4。

30年前从西海固贫瘠山坳里开始的故事，引发了如今各个圈层、年龄层观众的共鸣。过来人说，这就是他的少年时代，是他的故乡，00后们则感动于当年同龄人身上的理想主义。

《山海情》之所以引人入胜，在于它不仅讲述了一个脱贫攻坚战中的典型案例，也诉说着这片土地上绵延不绝的乡土人情。从一个个最普通的人物生活出发，描摹他们的劳动与爱情、挫折与追求、痛苦和欢乐，回答时代故事中永恒的主题：何为奋斗，何为理想，何为情义。

主旋律扶贫剧破圈

《山海情》的山是宁夏的山，海是福建的海。油彩般的黄土地和湛蓝大海，扑面而来的是漫天黄沙和潮湿海风，耳边萦绕的是朴实乡音。这部剧所营造的时代感和亲切的“土味”，将观众拉回福建对口协助宁夏脱贫的岁月。

从贫瘠的西海固地区搬迁到玉泉营地区的移民们，从无到有地建设着他们的新家园。村干部马得福操心着通电、灌溉用水等民生问题，也担忧着全村人的命运。在他最迷茫的时刻，福建对口援助宁夏的扶贫事业，建立闽宁村，一批福建干部、技术人员来到闽宁镇与村民同奋斗，村里的年轻人也通过劳务输入、发展庭院经济实现梦想。

区别于过去主旋律题材说教、空洞、虚假等问题，《山海情》的好看在于贴地。剧集一开始便直面贫穷：三兄弟一条外裤轮着穿；扶贫的珍珠鸡被村民们瓜分吃掉；为了一头驴、两口水窖葬送女儿的幸福，在极端贫困下，人们很难用长远目光看问题。

发展，始终存在传统与现代、物质文明与精神文明、寻根与断根等矛盾，对于祖祖辈辈生活在这片土地上的人们而言，挑战和转变不断发生着，融合、变迁中也伴随着阵痛。《山海情》中这些根植于现实、取材于真实事件的冲突，通过戏剧的形式表现出来，并以快节奏推进，牵动着观众的心：如何动员村民离开祖辈生存的土地吊庄移民、开垦荒土，如何解决生活的基本难题，比如通电、建扬水站，又如何改变人们因贫穷而带来的短视观念。《山海情》可以说是千难万险地“闯关”，也因此吊足观众胃口，等着悬念最终揭开。

基层干部马得福、帮扶教授凌一农等剧中的许多人物都有真实原型，故事发生的主要地点闽宁镇是真实存在的。一位来自宁夏的观众说，闽宁镇的发展现在特别快，葡萄酒成了当地的新兴产业。“在宁夏有不少的这种镇子，村民们都是来自西海固，为了能离发达城市近一些，更好地开发戈壁滩、治理退耕还林工程，都默默地付出着，才换来今天闽宁镇、塞上江南和银川蓝。”

没有铺天盖地的热搜与营销，这部脱贫攻坚题材的影视剧却悄悄破圈，主旋律题材也可以引人入胜。正如《山海情》每集片尾的结语所言：这是一幅荡漾理想主义浪漫、蕴含现实主义真切的画作。从秃山困地到绿色金滩；从一息尚存到生机勃勃；从穷乡僻壤到富饶美好，这不是理想，而是一群人的真实经历，更是时代大潮写给每个人波澜壮阔的史诗。

回归创作本质

看《山海情》，很难不跟着剧中人用西北方言说一句：“美得很”。村民们的奋斗与劳作结出了果实，戈壁荒滩一步步变身“塞上江南”，观众也跟着他们一起品尝丰收的喜悦。

剧中人物众多却做到了立体丰满、复杂与柔软共存。有的人一身毛病，却因真挚而可爱。村民的勤劳，扶贫工作者的奉献，基层干部的奋斗，是所有脱贫攻坚故事中不可或缺的一环。如何展现这些人和故事，靠的是制作的细节，从场景、服装、道具、小动作等，力求贴近一代人的真实状态。这些角色生动鲜活，塑造得深入人心，离不开这批演员的演绎。

张嘉益穿着破旧的衣服蹲在村口抽着旱烟；黄轩骑着自行车在飞沙走石的茫茫戈壁穿行；热依扎、黄尧素面朝天，衣着朴素地在田间地头、车间工厂劳作；郭京飞、黄觉操着福建普通话教授村民们技术致富。如果不仔细辨认，可能无法认出陶虹、尤志勇在剧中担纲重要角色。

《山海情》是国家广电总局庆祝中国共产党成立100周年展播剧目，由东阳正午阳光影视有限公司出品，这是影视剧创作团队中的金字招牌，2011年成立后贡献了诸多优质作品。导演孔笙是这支团队的王牌，曾执导过《大江大河》《琅琊榜》《战长沙》《北平无战事》《父母爱情》等多部现象级热剧。《山海情》让人联想到山影时代，他曾经执导的《闯关东》，那段波澜壮阔的流民历史，同样也是人民在白山黑水之间与天地抗争。

2019年底接到拍摄任务，2020年7月底在宁夏开机，于宁夏、福建两地完成拍摄，10月底杀青。9个月筹备，5个月夯实剧本大纲，制作团队花了大量时间调研、采访，制片人侯鸿亮说，为的就是探寻最恰当的表达方式，“亲历者的群体记忆和个人经历太鲜活，我们不断受到心灵的冲击，在创作中放大共情”。

剧中，演员们基本都是用西北方言进行表演，一方面能够带动观众入戏，另一方面也制造了不少喜剧效果。孔笙介绍，在收集资料的过程中，他们捕捉到福建对口帮扶宁夏的有趣细节：“福建人来了以后听不懂当地话，当地人也听不懂福建话，所以他们一开始首先要过语言关。当我们去了西海固以后，觉得他们的性格、喜怒哀乐更适合用方言。”方言的运用，能展现浓郁又深厚的地域文化，丰富人物形象，因此制作团队坚持使用方言，并起用大量西北演员。这件事情让主创们很感慨，“当年福建的扶贫工作人员来到这里以后，面对的沟通问题肯定比我们多。”

主旋律作品往往给人一种误解，认为这类作品的宣教性会大于审美性，不容易讨好市场，侯鸿亮以过往经验参照，认为真正有广度、有深度、有温度的主旋律作品，能够与包括年轻人在内的社会各个圈层，形成良好的对话关系。正如鲁迅所言：“无穷的远方，无数的人们，都与我有关”。

十级滤镜下，美得失真的人，梦一般虚浮的故事，被这些黄沙漫天里的粗糙面孔衬得失色。首都师范大学讲师林品认为，《山海情》证明了扎实的剧作、细致的服化道、精湛的演技、真诚的现实关怀，比IP+流量更能赢得“路人观众”的欣赏与喜爱。事实上，不只《山海情》，同时在湖南卫视播出的脱贫攻坚题材《江山如此多娇》也收获了亮眼的收视成绩，1月24日收视率破2，同时也得到了观众的好评。

从流量回归演技，从IP回归创作本质，大数据无法左右观众手中的遥控器。在编剧王力扶看来，“粉丝跨界看剧，但观众不一定跨界追星。《山海情》是优质电视剧的基本款，这个时候爆出来，真的令人百感交集、感慨万千。它首先依赖于强悍的、有信念的侯鸿亮、孔笙团队，依靠几年漂亮业绩的积累在平台那里获得了话语权。应该说，平台人造的天，被《山海情》戳破了。”